四年一次的全国书法篆刻展，又称书法国展。由于是全国性赛事，很多书法爱好者都想参加，以此验证自己的学习成果。当然一旦入展，在市场经济的环境下，等于是拿到了一个官方认可的金字招牌，对于开拓市场也有莫大好处，因此国展成了一个书法竞争的大舞台。
然而想在这个大舞台立足却并不容易，即使你有十年寒窗的苦功夫，临遍了欧颜柳赵、历代名帖，也不见得能争得一席之地。正像一句俗话说的一样：方向不对，努力白费。书法在中国有几千年的历史，一直在按照一定的轨道发展，怎么到了今天还涉及到方向问题了？
十一届国展获奖作品
事实上，还真是这么回事。当代的书法早已不是传统书法了，当代书法主要以西洋美术理论为指导。尽管西方并没有书法这种艺术形式，但是一点儿不妨碍这些崇洋媚外的人，没有也好办，鞋子不合适，可以割脚。现实中，真有人干给书法割脚这样蠢事的人。
首先一帮西洋化的专家学者，把书法归为艺术，只要承认是艺术。就可以堂而皇之地用西洋艺术理论来阉割你。你不是要坚持传统吗？不改变我就不承认你，就不让你入展。不给你展现的平台，国展这样的平台就有这种无形的屏障。
网上流传的沈鹏一席话，就道出了其中的奥秘。作为连续几届的中书协主席，国展的规则都是他主持制定的。要达到什么样的目的，选拔什么样的人，屏蔽什么样的人，他心里最清楚，看看他是怎么说的。沈鹏表示：“当代书法不同于王羲之时代，不明白这些道理就不能入展。”具体的不同他罗列了几条。
王羲之手札
1.古人书法要经得起细看，今人书法远看要有“震撼”。这是哪门子理论?书法创作的目的就是震撼人？任何艺术品都是以带给人美感、愉悦身心为目的，书法却偏偏要去震撼人。这一震撼，就直接导致很多人学日本“丑书”大师井上有一的少字数书法，一张大纸写一两个浓墨大字，字形也越搞越夸张，最终演变为丑书。
井上有一作品
2.古人书法抒发内心，写给自己或朋友看，今人书法要“取悦别人”。原因是书法国展竞争很激烈，竞争就要想办法让自己脱颖而出。还写成古人那样，估计入不了展。传统书法讲究书为心画，取悦人岂不是要求人人谄媚，完全丢掉了文人独立的风骨。不这样，你就入不了国家展，以此屏蔽掉了一批坚持传统的书法爱好者。
3. 古人书法讲究文化内涵，今人书法强调形式结构。书法一直以来就讲文化内涵，没有内涵的字，最直观的反映就是没有书卷气和金石气，燥气、俗气、江湖气满纸，丢掉了书法的精华。坚持传统的书法爱好者，因为追求书卷气和金石气，再次被拒之门外。
梁启超作品
由于沈鹏否定传统，大力提倡“创新”，又利用曾经中书协主席的权利，给包括国展在内的大大小小展览，制定了反映他创新理论的规则，直接导致传统书法爱好者失去了展现的舞台，只能在民间自生自灭。
由此可见，如果你在书法上下过大功夫，又有相当的水平，但是被国展拒之门外，还真不一定是水平的问题。人家给你设置的这一道道障碍，那一条都不是那么容易突破的。除非你“取悦他”，如此以来也就没有传统书法了。
